La Magie de la Ligne : L’Art d’Andy Goodman

Andy Goodman est un artiste exceptionnel, capable de donner vie à une image entière avec une seule ligne. Ce qui peut sembler, à première vue, un gribouillage ou une ébauche désordonnée, se transforme rapidement en une œuvre graphique qui captive l’esprit. Un sourire pourrait même se transformer en un éclat de rire lorsque l’humour visuel qu’il a créé fait son chemin. Vous ressentez quelque chose. Cela laisse une empreinte, et le travail de l’artiste est accompli.

Une Inspiration Quotidienne

« Je suis passionné par les expressions et le langage du quotidien, et je note de petites observations tout au long de la journée, inspirées par ce que j’entends et lis. Certaines d’entre elles restent dans ma tête suffisamment longtemps pour que je puisse les dessiner de manière simple et efficace », explique Andy. « Je compile toutes mes dernières observations dans un fichier et je fais défiler chaque jour, à la recherche d’idées qui correspondent à mon état d’esprit, qui reflètent l’air du temps ou la météo. Et je suppose que c’est un processus sans fin ! »

Un Parcours Artistique Éclectique

Basé à Bath, Andy est un illustrateur qui a collaboré avec des clients tels que l’Irish Independent, IKEA, LeadDev, Insify et Contagious, après avoir passé 25 ans en tant que designer graphique. À l’époque, il réalisait des mises en page pour des publications prestigieuses comme Vogue, The Observer, The Independent, Condé Nast Traveller et House & Garden. Ces années passées dans le design éditorial ont influencé son style de dessin, mais aussi son approche des formes solides, des couleurs vives et de l’espace négatif.

Andy est un artiste très pratique, mais pas de ceux qui éclaboussent de la peinture ou sortent des lignes. Ses formes sont toujours nettes et raffinées, mais elles naissent d’une technique ambidextre peu commune. « C’est drôle, je dessine avec ma main gauche mais je crée le travail final et les vecteurs avec la souris de ma main droite », explique Andy. « Imaginez si je pouvais faire les deux en même temps ! »

Une Approche Innovante

Le processus débute par un trait de crayon léger, et bien qu’il soit affiné, sa fluidité et ses gestes sont préservés lors du redessin en vecteurs lisses, puis perfectionnés jusqu’à l’achèvement. En observant la bibliothèque d’Andy, on pourrait penser que les grands designers et illustrateurs du XXe siècle – Paul Rand, Alan Fletcher, Bob Gill, David McKee, Bruno Munari – approuveraient son travail. Ils l’inspirent, tout comme des artistes du milieu du siècle tels que Victor Pasmore, Saul Steinberg et William Scott, et des parallèles peuvent être établis dans l’appréciation d’Andy pour la ligne, la forme et la couleur.

Des clients comme LeadDev ont reconnu l’efficacité du travail d’Andy lorsqu’il est utilisé en séquence pour assurer la continuité de leur matériel. « LeadDev est une communauté d’ingénieurs logiciels, et ils demandaient trois ou quatre illustrations chaque mois pour soutenir certains des nombreux articles qu’ils publient. Le défi croissant a été de créer quelque chose d’original pour chaque article, et les retours du client ont été inestimables pour garder le travail frais », déclare Andy.

Un Style Unique et Reconnaissable

Il a également développé un ensemble d’illustrations avec un style sur mesure pour l’Irish Independent et l’assureur néerlandais Insify, où il a pu mettre en avant son style ludique basé sur la ligne. Parfois, son travail dépasse les pages et les écrans pour se manifester en grand format dans des villes, comme son projet de donner vie à un grand ensemble de fenêtres sur Oxford Street à Londres avec des cadeaux de Noël colorés pour IKEA.

Andy aspire à revenir à des œuvres d’art à grande échelle et à explorer davantage l’illustration pour enfants. « J’ai réalisé quelques livres pour enfants, publiés par Edizioni Corraini, il y a quelques années et je ressens le besoin d’en faire un autre avec mon style actuel – alors restez à l’écoute », ajoute-t-il.