Plongée dans l’Horreur : Une Exploration de Hollowbody

Une Terreur Éprouvante

Dans Hollowbody, un jeu d’horreur de survie à la troisième personne inspiré des années 2000, développé par Nathan Hamley, la véritable peur ne provient pas des monstres grotesques, mais de l’immersion dans un monde où des citoyens ordinaires sont abandonnés par un système défaillant, les laissant à leur sort.

Un Hommage aux Classiques

Hollowbody rend hommage aux classiques de l’ère PlayStation 2 qui ont façonné le genre. Avec une touche de « tech-noir », le jeu évoque des références telles que les premiers opus de Silent Hill, notamment Silent Hill 2, tout en intégrant des éléments de Blade Runner. L’atmosphère est primordiale, s’appuyant sur la construction de tension plutôt que sur l’action pour susciter un sentiment d’inquiétude palpable. Bien que le jeu rappelle les graphismes de la PS2, il n’impose pas de contrôles rigides (sauf si le joueur le souhaite, une option est disponible).

Un Futur Dévasté

L’histoire se déroule dans un avenir proche, dans une ville en ruines des îles britanniques, des décennies après qu’une attaque biologique présumée ait frappé la région, suivie d’un bombardement pendant la quarantaine. Une introduction succincte évoque la corruption et les conspirations entourant les événements réels de cette catastrophe. Les attaques initiales visaient des villes « affligées par des difficultés économiques et la dépravation », et les zones touchées ont été isolées pour contenir la propagation de contagions, mais pas avant que des citoyens jugés « de grande valeur » ne soient évacués vers une île artificielle au nom utopique (Aeonis).

La Quête de Mica

Le jeu débute avec un groupe de chercheurs-activistes qui se rassemblent à l’entrée d’une zone d’exclusion, cherchant des réponses. Lorsque l’un d’eux, Sasha, disparaît, son partenaire Mica prend un véhicule flottant pour partir à sa recherche, coûte que coûte.

Une Esthétique Tech-Noir

Dans cette séquence d’ouverture, l’aspect tech-noir de Hollowbody se manifeste : Mica observe la ville dense à travers une grande fenêtre en verre, se déplace entre les gratte-ciels dans un véhicule volant, et engage une conversation espiègle avec un système de navigation intelligent. Malheureusement, Mica subit un accident, perdant le contact avec la seule personne capable de l’aider, et doit poursuivre sa quête à pied.

Une Évolution de l’Horreur

Après cette introduction, l’élément tech-noir s’estompe, et Hollowbody adopte un modèle d’horreur de survie plus traditionnel, où une expérience scientifique se transforme en événement d’extinction local. Bien que des éléments technologiques subsistent, comme un mécha en panne de la taille d’un immeuble et un jouet lumineux dans une pièce, ils ne sont pas omniprésents. Les gadgets personnels de Mica et le style du menu d’inventaire rappellent cette dimension tout au long du jeu.

Exploration et Résolution d’Énigmes

Les joueurs doivent résoudre divers énigmes en explorant des bâtiments abandonnés et des parcs urbains pour trouver un moyen de s’échapper. Les solutions sont souvent évidentes une fois les indices découverts, rendant l’exploration plus amusante que la résolution d’énigmes complexes. Cependant, certaines énigmes peuvent être frustrantes, avec des indicateurs d’interaction persistants même après avoir utilisé tous les objets disponibles. Dans des pièces encombrées, il est facile de perdre du temps à vérifier des endroits déjà explorés.

Une Atmosphère Oppressante

Malgré ces petites frustrations, l’ambiance demeure troublante. La musique est envoûtante, se mêlant à des bruits environnementaux tels que la pluie, le grésillement de la radio et les pas résonnants de Mica, créant un paysage sonore immersif. Les bâtiments et structures souterraines sont sombres et labyrinthiques, laissant toujours l’impression qu’un monstre pourrait surgir à tout moment. À l’extérieur, Mica est vulnérable, et il ne faut pas longtemps avant que des créatures ne commencent à l’entourer.

Des Monstres Évocateurs

Les monstres sont particulièrement repoussants, allant d’abominations bipèdes, certaines émaciées, d’autres massives et sans tête, à des chiens démoniaques et des créatures insectoïdes qui, bien que peu menaçantes, ajoutent à l’angoisse ambiante. Des vers de la taille d’un chat se glissent près de Mica, leur animation maladroite étant l’un des aspects les plus nostalgiques du jeu.

Combat et Stratégie

Le jeu n’est pas axé sur le combat ; souvent, il est possible de contourner les ennemis. Cependant, des armes à feu et quelques armes de mêlée improvisées sont disponibles. L’utilisation de ces dernières peut sembler rigide, surtout face à plusieurs adversaires, mais il est possible de s’en sortir en privilégiant les outils contondants pour économiser les munitions. L’impact d’une hache de signalisation sur la chair des monstres est particulièrement satisfaisant, tout comme le fait que Mica puisse utiliser une guitare électrique comme arme.

Une Narration Éprouvante

Partout, des corps en décomposition racontent des histoires tragiques. Le scanner de Mica fournit des informations instantanées sur les défunts, révélant souvent des causes de décès banales : déshydratation, famine, meurtres, etc. Des documents et des flashbacks audio activés à certains endroits dévoilent les luttes financières et la gentrification de la ville avant la catastrophe biologique, ainsi que la désolation des survivants en quarantaine, qui ne pouvaient subsister que grâce à des ressources de plus en plus rares.

Un Avenir Incertain

Mica découvre des avis de hausse de loyer, des lettres évoquant des travaux de construction nocturnes, et des factures de services publics impayées montrant des augmentations de prix vertigineuses. Elle trouve également une note laissée par un homme mourant, espérant un avenir meilleur pour sa famille et l’humanité. Dans un enregistrement post-quarantaine, des civils affamés suppliant de quitter la ville sont abattus par des forces armées. Ce tableau est d’une tristesse accablante, et il est facile d’imaginer une réalité où de tels événements pourraient se produire.

Un Mystère Persistant

Cependant, l’explication des monstres humanoïdes horribles errant dans les rues n’est jamais entièrement révélée de manière claire. Le principal indice provient d’un article de journal, dont le contenu ne sera pas divulgué ici. Cet article suggère une idée, mais il appartient au joueur de combler les lacunes.

Une Relation Émotionnelle

Des moments touchants entre Mica et Sasha ponctuent également l’histoire, mais la connexion du duo avec cet endroit et leur importance dans les événements actuels ne trouvent pas la conclusion nette que l’on pourrait espérer. Bien que la fin soit une scène émotive qui boucle le récit sur le plan thématique, elle laisse également une impression de confusion. Il semble qu’il existe d’autres fins, qui pourraient offrir des résolutions plus claires lors de nouvelles parties. Terminer le jeu débloque également un mode de difficulté accrue et un mode de donjon en vue à la première personne, rendant l’expérience encore plus terrifiante.

Conclusion

Malgré ses imperfections, Hollowbody est un titre solide dans le genre de l’horreur de survie, surtout lorsqu’on considère qu’il a été créé par un développeur indépendant. L’atmosphère, qui a contribué à rendre ses prédécesseurs mémorables, est parfaitement capturée dans Hollowbody, qui parvient à frapper toutes les bonnes notes.