Embellissements d’Accords : Techniques et Applications

Dans cette série d’articles consacrée aux embellissements d’accords, nous avons précédemment exploré des méthodes simples pour enrichir votre accompagnement en utilisant des techniques telles que les hammer-ons et les pull-offs avec des formes d’accords ouverts. Dans cette leçon, nous allons approfondir notre vocabulaire d’embellissements d’accords en intégrant des notes qui ne font pas partie de l’accord de base, en particulier la seconde et la quarte, qui donnent naissance aux accords sus (suspendus) et add. En d’autres termes, nous allons modifier une note d’un accord ou en ajouter une pour enrichir l’harmonie.

Comprendre les Accords Sus et Add

Lorsque nous parlons de secondes et de quarts, nous faisons référence aux degrés de la gamme. Par exemple, la seconde est la deuxième note de la gamme correspondante. Même si vous n’êtes pas habitué à penser aux notes d’accords de cette manière, vous reconnaîtrez facilement le son des embellissements que nous allons aborder. Les accords sus et add sont fréquemment utilisés pour apporter de la variété aux motifs rythmiques et créer des riffs, comme vous pourrez l’entendre dans des exemples inspirés de chansons classiques de Van Morrison, des Pretenders, Graham Nash, Tom Petty, et d’autres.

Formes d’Accords Sus et Add

Avant de commencer, précisons la nomenclature des accords que nous allons utiliser. Les accords contenant la seconde ou la quarte sont désignés comme des accords sus ou add, selon que la tierce de l’accord est présente ou non. Si la seconde ou la quarte remplace la tierce, il s’agit d’un accord sus. Si l’accord inclut la tierce et ajoute la seconde ou la quarte, c’est un accord add.

Dans l’Exemple 1, jouez une série de formes pour découvrir les sonorités des accords sus et add. Chaque groupe commence et se termine par l’accord majeur standard afin que vous puissiez entendre les variations harmoniques plus clairement. Commencez par strummer un accord de Do majeur. Ajoutez votre quatrième doigt sur la troisième case de la quatrième corde (note Fa) tout en maintenant la forme de l’accord pour obtenir un Cadd4. Ensuite, ouvrez la quatrième corde pour un Cadd2. Le deuxième groupe de formes présente une autre embellissement de l’accord de Do, cette fois en ajoutant une note Ré sur la deuxième corde (ici, l’accord est appelé add9 car le Ré est une octave plus une seconde au-dessus de la fondamentale).

Poursuivez avec les accords sus/add pour Ré, Sol, La et Mi. Pour la forme de l’accord de Sol, la seconde et la quarte sont disponibles sur deux octaves : sur les cordes 2 et 3 ainsi que sur la corde 5. Sur toutes ces formes de Sol, utilisez vos troisième et quatrième doigts pour freter les cordes basses et aiguës.

Pour les accords de La, utilisez la position X01230 ou X02130 au lieu d’un barré avec le premier doigt, afin de pouvoir ouvrir la deuxième corde pour un sus2 tout en maintenant le reste de la forme. Enfin, pour les accords de Mi, l’Eadd9 peut être un peu difficile à réaliser ; je l’ai inclus à titre de référence, mais je ne l’utiliserai pas dans les exemples ci-dessous. L’Esus4 est une forme d’accord ouvert plus simple et plus courante.

Motifs à Un Accord

Une excellente utilisation des embellissements sus/add est de créer du mouvement tout en restant sur le même accord.

Commençons par l’accord de Ré, qui est souvent celui qui reçoit le traitement sus sur la guitare. Dans l’Exemple 2, passez de Ré à Dsus4 dans la mesure 1, puis de Ré à Dsus2 dans la mesure 2. Utilisez des coups vers le bas sur les temps et des coups vers le haut sur les contretemps. Ensuite, dans l’Exemple 3, strum un motif plus élaboré qui pourrait vous sembler familier : c’est le type d’embellissement d’accord de Ré omniprésent que l’on entend, par exemple, dans « American Pie » de Don McLean et « Closer to Fine » des Indigo Girls.

En passant à un accord de Mi, l’Exemple 4 est basé sur l’introduction de « Jack Straw » des Grateful Dead, un motif roulant à tempo modéré qui alterne entre Mi et Esus4. Maintenez la forme de Mi tout en ajoutant votre quatrième doigt pour l’Esus4.

Les embellissements sus et add peuvent créer des riffs rythmiques facilement identifiables. l’Exemple 5 s’inspire de « Into the Mystic » de Van Morrison, décorant un accord de Do avec un add4 et un add2 (capo à la troisième case pour correspondre à la tonalité originale). Utilisez un hammer-on avec le premier accord de Do, et au début de la mesure 3, effectuez un pull-off avec votre quatrième doigt pour revenir de Cadd4 à C. Si vous avez du mal à obtenir un son clair avec ce pull-off, vous pouvez également pincer cette note.

La chanson « Brass in Pocket » des Pretenders est un autre classique qui utilise habilement les accords sus. Dans l’Exemple 6, basé sur la performance acoustique du groupe sur The Isle of View (où le rythme principal est joué sur une guitare à 12 cordes pour un son plus riche), utilisez un strum rapide vers le bas et vers le haut en passant de La à Asus2, puis à Asus4 et de retour à La. Notez que les changements vers Asus2 et le dernier La sont anticipés ; jouez-les avant le temps fort.

Progressions d’Accords Sus

Passons maintenant à quelques courtes progressions agrémentées d’accords sus et add. l’Exemple 7 est basé sur le célèbre « Teach Your Children » de Graham Nash et utilise des embellissements sus sur les accords de Ré et de La. (Nash joue cette chanson en drop D, mais nous resterons en accord standard.) En passant de Ré à Sol, gardez votre troisième doigt sur la deuxième corde, case 3. Pour le La, je recommande un barré avec le premier doigt, ce qui vous permettra de hammer-on sur le sus4 avec votre troisième doigt. Si vous utilisez les positions X01230 ou X02130 pour le La, vous devrez hammer-on avec votre quatrième doigt.

Notez que dans l’Ex. 7, j’ai inclus des symboles pour tous les accords sus afin qu’ils soient faciles à repérer. Mais la progression d’accords de base est simplement Ré – Sol – Ré – La. Les accords sus ici sont des décorations rapides plutôt que des changements d’accords complets.

La chanson « Free Fallin' » de Tom Petty repose sur des accords sus résonnants joués sur plusieurs guitares. l’Exemple 8 montre une version du riff rythmique de la chanson, utilisant Ré, Gsus2 et Asus4. Placez un capo à la troisième case pour jouer dans la tonalité de Petty (Fa). Gardez votre troisième doigt en place sur la deuxième corde tout au long. J’aime utiliser un mini barré avec le premier doigt pour le deuxième accord de Ré et pour le La, comme indiqué, mais vous pouvez préférer une autre position.

Accords Sus Mineurs

Jusqu’à présent, nous avons travaillé uniquement avec des accords majeurs, mais vous pouvez également utiliser des embellissements sus et add avec des accords mineurs. En effet, comme les accords sus n’ont pas de tierce (la note qui détermine si un accord est majeur ou mineur), les sonorités sus sont interchangeables pour les accords majeurs et mineurs. En d’autres termes, vous pouvez utiliser un Asus4, par exemple, comme embellissement pour un La majeur ou un La mineur.

Terminons cette leçon avec un exemple célèbre d’embellissements sus et add sur des accords majeurs et mineurs : « Dust in the Wind » de Kansas. Dans l’Exemple 9, jouez un motif de fingerpicking sur des accords de Do et Am7 où la note supérieure change pour créer des harmonies add9, sus2 et sus4. Dans la mesure 2, il y a également une septième majeure avec le Do. Jouez une basse alternée régulière avec votre pouce sur les notes en bas, et pincez les notes en haut avec vos doigts. Laissez tout résonner aussi longtemps que possible.

Créez Vos Propres Embellissements

Ces exemples vous donnent un aperçu de la manière dont les sonorités des accords sus et add peuvent dynamiser votre accompagnement et ajouter du caractère à une progression d’accords standard. Essayez d’incorporer ces formes dans d’autres chansons que vous connaissez. Laissez simplement vos oreilles vous guider.